Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Le film Transformers réalisé par un fan célèbre le cosplay et les effets pratiques

Tout a commencé quand j'ai vu la page facebook Arizona Autobots où ils montrent leurs incroyables transformateurs Cosplay. Ce qui m'a vraiment attiré, c'est à quel point ils sont restés fidèles aux dessins originaux du dessin animé Transformers, avec des reflets peints sur la poitrine de Prime.

Je devais juste amener ces robots dans le désert et les faire se frapper.

Le court-métrage vise vraiment à célébrer les effets pratiques. La séquence d’ouverture complète a été tournée avec un avion et une voiture RC, qui ont été tournés dans le haut désert de Californie, tous les lasers étaient PEINTES À LA MAIN image par image, nous avons tout fait pour rendre hommage à l’émission de télévision originale des années 80.

Nous avons tiré (et avons écrasé) un avion RC réel de 3 pieds poursuivant une voiture RC. Ils sont photographiés à partir d'un drone volant au-dessus d'eux à 60 mph.

Lior avec les Autobots de l'Arizona. Avec DP Danit Sigler, le producteur Matt Stolarz, et l'acteur doubleur Optimus Prime, Marc Dubos

Je savais que nous ne pouvions pas avoir un vrai film Transformers sans "Arc", je voulais conserver le même langage visuel que celui créé par les utilisateurs d'Arizona Autobots. Au lieu d'utiliser des techniques et des matériaux traditionnels, nous avons donc décidé de le construire en EVA et en mousse.

Plus important encore, nous espérions canaliser une partie de l'écriture, de l'humour et des plaisanteries entre les personnages de la série originale.

Les Autobots de l'Arizona sont un groupe d'hommes et de femmes fous (Starscream, Shockwave, Ratchet et Prowl sont des filles) qui ont commencé à fabriquer leurs propres costumes à partir de boîtes en carton et d'EVA il y a 2 ans. Quand j'ai vu à Phoenix Comicon qu'il y avait 30 personnes dans leur groupe, je savais juste que je devais les contacter!

Ils étaient très ouverts à la collaboration et c'est Jay Zarecki (bourdon) qui a suggéré que nous adoptions un look sévère pour accentuer leur apparence déjà «défoncée» et «univers usé».

Nous avons tourné le film pendant un week-end, puis avons poursuivi la séquence de poursuite comprenant une voiture RC modifiée et un avion réel F15. Le problème principal que nous avions avec chase était mon désir de le tirer pour de vrai. Le premier défi était de trouver le bon emplacement et un pilote capable (Adin Tjeda) capable de décoller et d’atterrir de l’avion sans roues, mais aussi de le diriger et de le faire voler directement au-dessus de la voiture radiocommandée à une hauteur maximale de 10 pieds du sol.

Le deuxième défi consistait à capturer une voiture à une vitesse de 30 km / h et un avion à une vitesse de 70 km / h en un seul tir, car il est évident que l’appareil survolerait la voiture en quelques secondes. Nous avons résolu le problème en faisant voler l'avion par Adin contre le vent, le ralentissant ainsi et en faisant en sorte que notre directeur de la photographie Danit Sigler tourne à 85 images par seconde avec un objectif de 150 mm qui «compresse» les distances.

Nous avons également demandé à l'opérateur de drones John Heim de suivre l'action d'en haut à l'aide d'un drone DJI, toujours à 50-60 km / h, capturant ainsi l'avion survolant la voiture.

Voici une description de la construction des suites, par Jay Zarecki (Also Bumblebee) et Steve Paduano (Optimus Prime), qui ont construit le costume ensemble.

Steve: Optimus Prime est entièrement construit avec une base en carton et de la mousse EVA. Nous avons commencé avec le carton pour obtenir les formes de base car elles sont moins chères et plus facilement disponibles. Le carton peut être coupé et modifié jusqu'à ce que vous obteniez la forme et la taille souhaitées

Jay: Nous commençons par le torse car c'est la partie la plus importante du costume à construire, et les proportions doivent être exactes et sont taillées sur mesure pour chaque personne à l'intérieur du costume.

Jay: Chaque bot est conçu pour être optimisé par Optimus Prime. Donc, si vous êtes une personne plus petite, vous êtes Bumblebee, et si vous êtes très grand, quelque chose de plus gros, comme Megatron ou un Dinobot.

Steve: Une fois la forme et la taille souhaitées atteintes, le carton est ensuite découpé et utilisé comme gabarit.

Nous utilisons de la colle chaude et du ciment de contact pour faire adhérer toutes les pièces en mousse. Un rasoir bien aiguisé est une nécessité pour couper des lignes épurées. La mousse peut également être poncée à la ponceuse à bande ou à la main.

Steve: Nous avons utilisé un fer à souder muni de plusieurs embouts pour sculpter les détails dans la mousse et ajouter des couches de mousse plus fine pour obtenir le détail que nous recherchions.

Steve: Le casque principal a été construit à partir d'un casque pour aider à obtenir une apparence de dôme. Les côtés et les détails ont ensuite été ajoutés. De vieilles lentilles de lunettes de soleil ont ensuite été ajoutées.

Jay: Nous avions l'habitude d'utiliser un casque à l'intérieur, mais maintenant, il est plus juste en mousse, sans carton et donne mieux dans toutes les proportions. Chaque fois que l’un est fabriqué, il est mieux construit que le précédent. Nous avons atteint un beau plateau en réfléchissant à la façon dont nous les construisons. Utiliser du ciment de contact au lieu de la colle chaude, rendre les têtes sans les casques et commencer à ajouter beaucoup de LED aux endroits appropriés est la clé.

Steve: Nous apprêtons toutes les pièces avec du plasti-dip qui aide à empêcher les couches de peinture subséquentes de pénétrer dans la mousse. Nous avons trouvé que cela aidait à obtenir une meilleure apparence générale.

Steve: Selon le personnage, l'altération est essentielle. Si vous êtes un ancien organisme robotique autonome ayant participé à d'innombrables batailles, vous devriez le regarder.

Jay: Je choisirais de l’aluminium krylon ou du nickel brossé, suivi de l’ajout de moutarde pour recouvrir la zone que je veux montrer à la fin. OU je ne ferais pas de couche de chrome et brosserais les bords à sec. Grandir en peignant des figurines de warhammer 40k a été d’une grande aide pour réaliser ces "modèles" plus grands.

Une couche d'argent est ajoutée aux pièces puis nous utilisons un dentifrice pour recouvrir l'argent où nous voulons qu'il soit visible à travers les couches de finition. Une fois la couche de finition ajoutée, il suffit de retirer le dentifrice, qui présente la couche de base argentée.

Steve: La crasse est ajoutée à l'aide d'une peinture acrylique diluée qui est essuyée ou pulvérisée, puis essuyée avant qu'elle ne sèche complètement.

Je vous donne Optimus Prime, construit par Jay Zarecki et Steve Paduano de Arizona Autobots.

Jay: Après ce film et après avoir passé presque 20 heures de suite en costume, à nous traîner sur le sol, à tomber par terre, à nous faire frapper au visage, rien ne remplace la vraie terre et les intempéries. si vous mettez les 5 robots qui étaient dans ce film à côté de ceux que nous avons (il y en a maintenant 29), vous pouvez dire lesquels ont la saleté à tous les bons endroits, donc nous avons essayé de le copier comme nous construire de nouveaux robots.

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